.jpg)
我就是那种改三版还能改到第五版的宣传片物料设计师
入行快八年，没拿过什么响当当的奖，唯一的小执念是把手里的宣传片分镜、视觉稿，做的比别人多一点点温度——不是什么高大上的创意，就是那种客户看的时候会皱一下眉然后说“哦，这个细节是有用的”的温度。说起来，我连个像样的作品集都没有，硬盘里全是改到发黄的宣传片废稿，还有几张被客户夸过的、沾了咖啡渍的分镜图。
那些在宣传片里栽过的、醒过来的跟头
把“我想给的”，换成“项目要的”
去年接了个本地民生类的宣传片，我当时憋了一股劲想做那种高级的极简风，连配色都选了当时小众的莫兰迪色，觉得能体现“人文感”。结果客户看完第一版直接摇头，说“我们要的是能贴在社区公告栏、印在活动手册上的，不是挂在美术馆的”。那三天我躲在巷口的小面馆啃面，盯着墙上贴的社区活动照片，突然懂了：宣传片不是设计师的个人秀，是给观众看的——是给社区里戴老花镜的老人、给拎着菜篮子的阿姨、给路过就会停下来的普通人看的。后来改的第三版，我把背景换成了社区活动室的落地窗，加了几张老人搓麻将的手的特写，颜色调得亮了一度，最后客户说“这个能贴”。
攒出来的那点能拿得出手的小破经验
宣传片的“平”，是给观众留的呼吸感
后来再做宣传片，我总记得那个搓麻将的手——不用花里胡哨的转场，不用喊着口号的旁白，就是把客户要的“温暖”，具象成一个能摸到的细节。比如上次做另一个项目的宣传片物料，分镜里我加了修鞋匠手里的锥子的特写，不是什么大创意，就是觉得那个锥子磨得发亮的痕迹，比十句“匠人精神”都管用。我没什么厉害的技巧，就是每次做宣传片前，都会抽一下午去项目相关的地方转一圈——比如社区就去活动室，比如门店就去门口的小摊，捡几个别人没注意到的小细节，放进稿子里，哪怕只有一个，就够了。
AI进来后，我没慌，反而更敢抠细节
之前总怕AI抢饭碗，后来发现不是——AI能十分钟出十版分镜初稿，但它不会去巷口摸一下修鞋匠手里的锥子，不会注意到社区公告栏的边儿磨毛了，不会把客户要的“接地气”真的落到纸面上。现在我做宣传片，先让AI出一堆初稿，然后我再把那些“假大空”的细节换掉：AI画的手是流水线的，我改成有皱纹、戴银镯子的本地老人的手；AI给的配色是流行色，我调成和项目调性匹配的、不刺眼的暖色调；AI想的转场太花哨，我改成慢慢拉远的镜头，给观众留个喘气的空儿。AI帮我省了找素材、画初稿的时间，我反而能把更多精力放在那些“别人没注意到的小破事儿”上——这才是我能给的，AI给不了的东西。
最后，说点没出息的心里话
每次接宣传片项目，前三天都失眠，怕自己的分镜不够落地，怕客户说“没感觉”，怕自己熬的夜全白费。但每次把改好的稿发出去，哪怕只多了一个细节被注意到，哪怕客户只说“这个地方改得好”，我就觉得值了。我不是什么厉害的设计师，就是个想把手里的事儿做的比别人多一点点温度的人——哪怕只是更新网站上的一篇关于宣传片的心得，我也想把那些改稿时的焦虑、摸到修鞋匠锥子的感动、AI出初稿时的纠结，都揉进去，让看的人知道，每个不起眼的小细节背后，都有个没说出口的执念。